Critique Film Cinéma Mercredi 21 Novembre 2012

On a tous droit à une nouvelle chance dans la vie avec Clint Eastwood !
UNE NOUVELLE CHANCE
Drame (01h51min) – Date de sortie : 21/11/2012
De Robert Lorenz
Avec Clint Eastwood, Amy Adams…

Un découvreur de talents spécialisé dans le baseball voit sa vie basculer avec la perte progressive de sa vue. Il décide pourtant de faire un dernier voyage à Atlanta, accompagné de sa fille, à la recherche d’un talent prometteur.

Bande-Annonce : UNE NOUVELLE CHANCE

Critique Film : UNE NOUVELLE CHANCE de Robert Lorenz avec Clint Eastwood, Amy Adams, Justin Timberlake…

Par Franck DIPPA PRISO

La période de repêchage arrive à grand pas au baseball. C’est la spécialité de Gus de trouver le meilleur joueur disponible. Sauf que cette année, sa vue commence à baisser sérieusement. À tel point qu’il n’arrive pas à bien évaluer les gens qui défilent devant lui. Au fait de ce fâcheux handicap qui afflige son père et qui risque de lui coûter son poste, sa fille avocate Mickey décide de prendre quelques jours de congé pour venir l’aider dans ses occupations. Les deux n’ont jamais été très proches, ce qui ne les empêche pas de se rapprocher au fil des matchs.

Le film Une Nouvelle Chance parle avec émotion du plaisir du sport, du jeu et du Baseball en particulier.
Ici le Baseball et le trouble de la vue d’un monsieur âgé ne sont que des prétextes.
Le cœur du sujet est la relation entre un père et sa fille (notamment la gestion des sentiments).
Il est également évoquer la perte de repères d’un veuf, sa solitude et sa douleur.
Ce projet souligne aussi l’importance de l’attachement paternel, parental et familial.
Il faut noter le passage obligé du poids des regrets, des remords et le challenge d’être à la hauteur pour la suite de la vie et pour sa progéniture.
Un des moments forts du film est le moment du bonheur retrouvé après une longue absence paternelle.
Le problème des parents vieillissants qui ne veulent pas être une charge pour leurs enfants est souligné.
Sans oublier les soucis de santé liés à l’âge par exemple (dans le cas présent, il y a une perte progressive de la vue).

Les choix que nous faisons déterminent notre futur. Tout dans la vie est une question de choix.
Dans le long-métrage Une Nouvelle Chance, c’est bien le cas, Clint Eastwood alias Mickey Lobel décide de rester veuf et de donner le meilleur à sa fille Amy Adams alias Mickey Lobel (par exemple une très bonne instruction (elle est avocate) et de bonnes valeurs familiales).

Justin Timberlake alias Johnny Flanaga propose une interprétation sobre et correcte.
Il joue bien le gentleman, responsable et respectueux.
Amy Adams alias Mickey Lobel est crédible sur le tableau de la sincérité.
Clint Eastwood alias Mickey Lobel nous fait oublier sa performance pitoyable lors du meeting républicain des dernières élections présidentielles américaines de 2012.

Ce n’est pas un film classique sur le sport (l’histoire habituelle d’une équipe nul qui devient championne).
C’est plutôt un beau film sur les relations difficiles entre un père et sa fille.
Une Nouvelle Chance ne se démarque pas spécialement par son rendu (le scénario, le jeu d’acteurs, la réalisation), mais c’est un bon film.
La fin est sans surprise, il manque cette petite étincelle en plus qui fait les grands films.

Les + :

* Film honorable
* Thème sensible et attendrissant (la rapport entre un père et sa fille (la famille))
* Bons acteurs

Les – :

* Pas original
* Histoire quelconque

Thèmes : Base-ball, cécité – aveugle, deuil, travail de deuil, entraînement, entraîneur et coach, personne âgée, senior, vieillesse, relation père – fille, Sport, sportif, sportive, stade, tribune, gradin, voyage etc.

Note : *****

La Rédaction de CinéBooster

Critique Film Cinéma Mercredi 07 Novembre 2012

Le film qui confirme que Ben Affleck est aussi un grand réalisateur en plus de son métier d’acteur !
ARGO
Thriller (01h59min) – Date de sortie : 07/11/2012
De Ben Affleck
Avec Ben Affleck, Bryan Cranston…

Le 4 novembre 1979, au summum de la révolution iranienne, des militants envahissent l’ambassade américaine de Téhéran, et prennent 52 Américains en otage. Mais au milieu du chaos, 6 Américains réussissent à s’échapper et à se réfugier au domicile de l’ambassadeur canadien.

Bande-Annonce : ARGO

Critique Film : ARGO de Ben Affleck avec Ben Affleck, Bryan Cranston…

Par Franck DIPPA PRISO

Le 4 novembre 1979, au summum de la révolution iranienne, des militants envahissent l’ambassade américaine de Téhéran, et prennent 52 Américains en otage. Mais au milieu du chaos, six Américains réussissent à s’échapper et à se réfugier au domicile de l’ambassadeur canadien. Sachant qu’ils seront inévitablement découverts et probablement tués, un spécialiste de “l’exfiltration” de la CIA du nom de Tony Mendez monte un plan risqué visant à les faire sortir du pays. Un plan si incroyable qu’il ne pourrait exister qu’au cinéma.

Le film Argo est un projet de suspense politique de haut niveau.
Le scénario est mûr, la technique est au point, l’interprétation est bonne, et la réalisation est réussie.
Le long-métrage est prenant et la tension est là du début à la fin.
La tâche est consciencieuse et le résultat est bon.
Le sujet, l’axe principal ici est la manipulation.

Argo a un scénario crédible et une contrainte historique à respecter et c’est le cas.
Par conséquent, même si l’on connaît la fin, on est toujours dans l’attente du prochain temps fort.
Le film est fin, simplifié et la mise en situation nous plonge immédiatement au cœur de l’action (l’attaque terroriste de l’ambassade américaine à Téhéran).
C’est filmé de manière efficace.
Les détails sont également convaincants.

La totalité des acteurs comédiens excellents.
Ils permettent tous (peu importe la durée d’apparition à l’écran) de conserver cette atmosphère de tension qui existe jusqu’à la fin sans aucune chute. Le réalisme est certainement du au faite que les comédiens sont peu connus.

Avec une touche très hollywoodienne, on détecte la manipulation à la fin et même le début de l’histoire est assez surréaliste.
Malgré tout, ce qui compte vraiment c’est l’hommage rendu aux héros de l’ombre dans ce film historique passionnant.

Les + :

* Scénario excellent
* Mise en scène au top
* Tension forte du début à la fin
* Acteurs crédibles et convaincants
* Histoire vraie

Les – :

* Touche très Hollywoodienne
* Début de l’histoire surréaliste

Thèmes : Acteur derrière la caméra, ambiance 70’s, années 70, CIA, cinéma, univers du cinéma, film dans le film, inspiré d’une histoire vraie, iran, iraniens, manifestation, manifestants, otages, prise d’otages, relation père-fils, sauvetage etc.

Note : *****

La Rédaction de CinéBooster

Critique Film Cinéma Mercredi 12 Octobre 2011

Voici la nouvelle adaptation cinématographique du classique de la littérature Française d’Alexandre Dumas.
L’action est omniprésente.
Ce projet est divertissant et drôle parfois.
Les personnages sont cool, dynamiques et graphiques (dans les scènes de combats).
Cette adaptation au cinéma est assez fidèle à l’auteur par rapport au précédentes.
Cependant, c’est une série B à gros budget qui amusera plus le jeune public !
LES TROIS MOUSQUETAIRES
Aventure (01h50min) – Date de sortie : 12/10/2011
De Paul W.S. Anderson
Avec Logan Lerman, Milla Jovovich…
Film pour enfants à partir de 10 ans

L’impétueux jeune d’Artagnan et ses trois légendaires compagnons, Athos, Porthos et Aramis vont devoir s’unir et combattre tous ensemble un mystérieux agent double dirigé par l’infâme cardinal Richelieu…
Une nouvelle adaptation du roman d’Alexandre Dumas en 3-D.

Bande-Annonce : LES TROIS MOUSQUETAIRES

Critique : LES TROIS MOUSQUETAIRES de Paul W.S. Anderson avec Logan Lerman, Milla Jovovich…

Par Franck Olivier DIPPA PRISO

«Les trois mousquetaires» renaissent en trois dimensions dans une sorte de jeu vidéo sans queue ni tête qui s’adresse à toute la famille. Un divertissement mouvementé et sans temps mort qui rappelle beaucoup trop l’excellent «Sherlock Holmes» de Guy Ritchie.

L’impétueux jeune d’Artagnan et ses trois légendaires compagnons, Athos, Porthos et Aramis vont devoir s’unir et combattre tous ensemble un mystérieux agent double, Mylady de Winter et son employeur crapuleux, le cardinal Richelieu, afin de les empêcher de s’emparer du trône français et d’éviter que l’Europe toute entière sombre dans la guerre.
Nouvelle adaptation en 3-D du roman “Les Trois mousquetaires” d’Alexandre Dumas…

Qui ne connaît pas ce classique d’Alexandre Dumas? Cette rencontre improbable entre le jeune et intrépide d’Artagnan (Logan Lerman) et trois mousquetaires déchus (Luke Evans, Ray Stevenson, Matthew MacFadyen) qui décident de s’allier pour sauver le roi d’un complot perpétré par le Cardinal de Richelieu (Christoph Waltz)? S’y retrouvent tous les personnages habituels, dont Milady de Winer (Milla Jovovich), le Duc de Buckingham (Orlando Bloom) et le sombre Rochefort (Mads Mikkelsen).

Une histoire qui se déroule en France et dont tout le monde parle en anglais? C’est du cinéma, bien entendu. Et ce n’est qu’un élément parmi tant d’autres dans cet ouvrage qui se plaît à détruire le chef-d’oeuvre de Dumas, en n’offrant une grosse production musclée avec de l’action à revendre et aucune substance. À quoi bon se perdre dans les dilemmes moraux s’il est possible d’accumuler les scènes explosives toutes les cinq minutes, au risque de saturer le public cible? Sans doute que ce dernier est capable d’en prendre. Pour justifier une nouvelle version qui est pâle à côté de celle de George Sidney, de Richard Lester et même de Stephen Herek, on n’a qu’à brandir la technologie en trois dimensions, spectaculaire, mais qui fait encore office d’un jouet enfantin.

Sur le plan du simple divertissement, ce travail réalisé correctement par le maître des jeux vidéo (Paul W. S. Anderson à qui l’on doit les «Resident Evil», «Motal Kombat» et autres «Alien vs. Predator», et qui signe ici un de ses moins mauvais films) tient généralement la route, mais il souffre de trop grosses similarités avec le supérieur «Sherlock Holmes» de Guy Ritchie. La présentation des personnages est la même, tout comme le développement des séquences d’action (avec de nombreux ralentis), l’humour déployé, la bonne humeur constante, la mise en scène stylisée et même la musique utilisée. Une grosse copie dont la dérision, les sourires en coin et les clins d’oeil n’arrivent pas à ménager le spectateur de passages répétitifs, d’une simplification des enjeux historiques, d’une romance à deux sous, de dialogues d’une rare sottise et d’un sens de l’humour particulièrement douteux.

Le jeu décontracté des comédiens demeure dans le registre du passable. Bien que tous les gentils soient honorables, les méchants manquent de carburant alors que ce sont eux qui sauvent généralement la mise. Le génial Christoph Waltz est complètement éteint, Mads Mikkelsen en fait le moins possible et Milla Jovovich ressort son numéro de «Resident Evil». Seul Orlando Bloom semble y soutirer un certain plaisir. On se concentre alors sur la présentation des héros trop parfaits qui font office d’ersatz vulgaires de Robert Downey Jr.

Bien que l’ambition soit de créer une nouvelle licence – la fin est d’ailleurs ouverte – dans le même genre que «Pirates of the Caribbean», le résultat n’est tout simplement pas concluant. C’est gros, ça déplace beaucoup d’air, mais le ballon se dégonfle rapidement, bien avant cette conclusion digne d’un «Final Fantasy» de bas étage. C’est ce qui arrive lorsqu’on se met à édulcorer un classique en ne faisant pas confiance à l’intelligence de son auditoire.

Les + :

* Adapter ce mythe pour une nouvelle génération de personnes est toujours une bonne idée
* La réalisation est compétente et les acteurs ne sont pas mauvais
* Il y a suffisamment d’action et d’aventure (mais sans sang) pour attirer les familles…

Les – :

* Il y en a peut-être trop. C’est aisé de décrocher au bout d’une demi-heure tant la répétition est reine
* L’histoire ne fait aucun sens et tout a été sacrifié pour laisser encore plus de place à l’action
* Les méchants sont fades et peu intéressants
* Les effets en trois dimensions s’améliorent de film en film, mais ils ne sont pas encore totalement satisfaisants
* Le résultat ressemble à une banale copie de «Sherlock Holmes»

Les thèmes : 17e siècle, Adaptation de roman, blockbusters, superproductions US, cape, cape et épée, Combat, Bagarre, Castagne, complot, films en 3D – en relief, Royaume, Royauté, Roi et Reine etc…

Note : *****

La Rédaction de CinéBooster