Critique Film Cinéma Mercredi 21 Mars 2012

Une cible pour deux !
TARGET
Comédie (01h40min) – Date de sortie : 21/03/2012
De McG
Avec Reese Witherspoon, Chris Pine…

Deux des meilleurs agents secrets au monde sont aussi les deux meilleurs amis dans la vie. Rien ne pouvait les séparer jusqu’au jour où ils découvrent qu’ils fréquentent depuis peu la même jeune femme, Lauren.

Bande-Annonce : TARGET

Critique Film : TARGET de McG avec Reese Witherspoon, Chris Pine, Tom Hardy…

Par Franck Olivier DIPPA PRISO

Le film « Target » est une comédie d’espionnage très divertissante.
Les acteurs sont efficaces.
C’est un projet honorable, idéal pour une soirée en amoureux au cinéma.

Deux des meilleurs agents secrets au monde sont aussi les deux meilleurs amis dans la vie. Rien ne pouvait les séparer jusqu’au jour où ils découvrent qu’ils fréquentent depuis peu la même jeune femme, Lauren. Ce qui était au début un jeu de séduction sans conséquence et un simple défi amical se transforme vite en une guerre sans merci. Déploiement de technologies de pointe, moyens de surveillance high tech, c’est tout un arsenal capable de faire sauter un pays que les deux espions utilisent pour séduire leur target et mettre l’autre hors-jeu. Plutôt malheureuse en amour jusqu’ici, Lauren a désormais un choix impossible à faire entre deux hommes incroyablement sexy.

L’amitié de nos deux espions (FDR Foster alias Chris Pine et Tuck alias Tom Hardy) sera-t-il plus fort que leur amour commun pour la belle Lauren alias Reese Witherspoon.

Vous passerez un moment agréable devant le film « Target ».
Le rythme est inégal dans la première partie du long-métrage.
Les étrangetés sont multiples.
Certaines répliques sont mêmes vicieuses.
Cependant, il y a bien des moments drôles et sympathiques grâce aux exploits des talentueux acteurs.

La combinaison de ce triangle amoureux (FDR Foster alias Chris Pine, Tuck alias Tom Hardy, et Lauren alias Reese Witherspoon) est bonne, car les interprètes sont justes.
La grande question de cette comédie d’action est de savoir à qui donnera-t-elle son cœur ?
C’est assez facile à deviner, tant l’histoire est écrite de manière conventionnelle.
Trish alias Chelsea Handler est aussi remarquable, étonnante et drôle dans le rôle de la copine de la protagoniste principale.

« Target » nous fait penser au classique « True Lies » et au marrant « Mr. and Mrs. Smith ».
Le réalisateur McG propose donc enfin une œuvre certes légère, divertissante mais tout à fait louable.

Les + :

* Le beau casting
* L’action et l’humour
* La réalisation est studieuse
* Le film est un bon pop-corn movie

Les – :

* Le début est détonnant, puis le reste est lent à venir
* La narration est incohérente et les comédiens sont parfois simplistes
* Les mots sont souvent crus

Les thèmes : agent secret, espion, espionnage, amitié, armes insolites, rares, CIA, Combat, Bagarre, Castagne, Comédie romantique, course poursuite, explosion, explosifs, jeu de séduction, drague, mensonge, passion amoureuse, fougue, rivalité, triangle amoureux etc…

Note : *****

La Rédaction de CinéBooster

Critique Film Cinéma – Mercredi 28 Décembre 2011

En mission bombe humaine malgré lui !
30 MINUTES MAXIMUM
Action (01h23min) – Date de sortie : 28/12/2011
De Ruben Fleischer
Avec Jesse Eisenberg, Danny R. McBride…

Un jeune prof d’histoire et un livreur de pizza se voient obligés de cambrioler une banque le jour où l’un d’eux se retrouve avec une veste parée d’explosifs.

Bande-Annonce : 30 MINUTES MAXIMUM

Critique : 30 MINUTES MAXIMUM de Ruben Fleischer avec Jesse Eisenberg…

Par Franck Olivier DIPPA PRISO

Tous les éléments étaient en place pour faire de «30 Minutes or Less» une efficace et divertissante comédie explosive. Malgré quelques bonnes blagues au compteur, le moteur finit par rendre l’âme bien avant la fin.

Livreur de pizzas, Nick est kidnappé par deux apprentis criminels. Ceux-ci fixent sur sa poitrine une bombe qu’ils menacent de faire exploser s’il refuse de cambrioler une banque.
Nick n’a que quelques heures pour accomplir sa mission impossible. Affolé, il demande l’aide de son ex-meilleur ami, Chet. L’heure tourne, et voilà les deux complices obligés d’échapper à la police, à un tueur à gages, à un lance-flammes… Mais le plus difficile pour eux dans tout ça, c’est encore d’arriver à s’entendre !

Les livreurs de pizza n’ont pas les emplois les plus sécuritaires. Nick (Jesse Eisenberg) l’apprend à ses dépens lors d’une livraison qui tourne mal. Il se fait assommer par deux hommes déguisés en singes (Danny McBride et Nick Swardson). À son réveil, il découvre que des explosifs sont attachés à son corps et qu’il doit effectuer un vol de banque!

Le réalisateur Ruben Fleischer avait épaté la galerie avec son précédent film «Zombieland», une variation jouisse et politiquement incorrect des thèmes popularisés par George A. Romero. Le voici qui cherche à appliquer la même recette, mais cette fois aux longs métrages musclés de la fin des années 1980 et du début des années 1990. On y cite «Die Hard», «Lethal Weapon» et «Point Break» et ce n’est pas un hasard. L’essai reprend ces canevas pour les détourner sur un mode comique. Si la méthode fonctionnait parfaitement en 2009, elle déçoit quelque peu deux années plus tard.

Le scénario n’est pas aussi fort et il finit par se mordre la queue au bout d’une demi-heure. Déjà que le récit ne fait pas 90 minutes, il paraît durer une éternité tant les situations répétitives abondent. Les dialogues n’y sont guère transcendants et le langage vulgaire y est surtout utilisé pour choquer les âmes sensibles, ce qui n’arrive pratiquement jamais. S’il y a bien quelques gags réussis, il y en a davantage qui ratent leur cible. La mise en scène sans éclat et les mélodies généralement attendues ne sont pas là pour aider, bien au contraire.

L’interprétation décontractée rachète quelque peu les meubles. Jesse Eisenberg (inoubliable dans «The Social Network») est un comédien extrêmement charismatique et il le prouve à nouveau en abordant avec beaucoup de sérieux cet homme qui devra affronter son lot de péripéties loufoques. Il y a même une scène où il se moque de Facebook! L’interprète qui était également à l’affiche de «Zombieland» partage la plupart de ses scènes avec Aziz Ansari et le duo fait des flammèches. Le charme opère instantanément, provoquant quelques fous rires, notamment lors d’une engueulade où ils se disent leurs quatre vérités. C’est presque dommage qu’on ne les voie pas davantage. La moitié du temps, la production préfère s’intéresser aux deux malfrats, les montrant dans leur quotidien pathétique. Danny McBride et Nick Swardson ne sont pas les acteurs les plus subtils d’Hollywood et ils forcent constamment la caricature, tentant d’être drôles même s’ils n’y arrivent pas. Les forces sont tellement déséquilibrées qu’on souhaite ardemment qu’Eisenberg et son acolyte fassent disparaître leurs adversaires, pour que l’effort atteigne enfin sa vitesse de croisière.

«30 Minutes or Less» aurait peut-être dû se fier à son titre : faire un court métrage hilarant de 30 minutes (ou moins) au lieu d’étirer inutilement la sauce. Cela aurait permis au cinéaste de mieux construire son intrigue, de donner davantage de place aux gens qui le méritaient vraiment et même d’explorer plus minutieusement cette bonne vieille amitié masculine qui n’est ici abordée qu’en surface. En espérant que titre ne soit qu’un faux pas dans la filmographie de Rubert Fleischer et qu’il sera rebondir avec «Gangster Squad» (qui mettra en vedette Sean Penn, Ryan Gosling et John Brolin) et «Zombieland 2».

Les + :

* Le tandem formé de Jesse Eisenberg et de Aziz Ansari est tout simplement succulent
* Il y a quelques moments assez rigolos
* Se moquer des productions des années 1980 et 1990 est toujours une bonne idée

Les – :

* Au bout d’une demi-heure, le film a fait le tour de son scénario
* Les gags ratés sont plus nombreux que ceux qui sont réussis
* Les personnages de Danny McBride et Nick Swardson prennent beaucoup trop d’espace
* La réalisation relâchée ne peut que décevoir

Les thèmes : Argent, banque, banquier, bombe, mine, braquage, hold up, braqueur, buddy-movie, Couple, Duo, Tandem, course contre la montre, déjanté, Geek, Nerd, Looser, poursuite en voiture, situation comique, gag etc…

Note : *****

La Rédaction de CinéBooster

Critique Film Cinéma Mercredi 21 Décembre 2011

Rébellion par la danse !
FOOTLOOSE
Comédie (01h53min) – Date de sortie : 21/12/2011
De Craig Brewer
Avec Kenny Wormald, Julianne Hough…
Film pour enfants à partir de 10 ans

Ren et sa mère Ethel quittent Chicago pour une petite ville. Passionné de rock et danseur effréné, Ren heurte les conceptions morales de la communauté et de son pasteur, maître à penser du lieu…

Bande-Annonce : FOOTLOOSE

Bande-Annonce vost : FOOTLOOSE

Critique : FOOTLOOSE de Craig Brewer…

Par Franck Olivier DIPPA PRISO

Sympathique, mais inutile remake d’un film à succès des années 1980, «Footloose» fait revivre cette importante période où il est nécessaire de s’affranchir de ses parents. Vraiment meilleur que ce que la bande-annonce laissait paraître.

Ren et sa mère Ethel quittent Chicago pour une petite ville. Passionné de rock et danseur effréné, Ren heurte les conceptions morales de la communauté et de son pasteur, maître à penser du lieu. C’est alors que Ren tombe amoureux de la fille du pasteur et que les autres jeunes se rallient à Ren…

Une loi est faite pour être changée. C’est ce que pensent l’adolescent Ren (Kenny Wormald), Ariel (Julianne Hough) et leurs amis en cherchant le meilleur moyen de convaincre les adultes d’abandonner leurs règlements qui les empêchent d’organiser une fête.

En cette période où la danse et le chant sont si populaires, un remake du long métrage culte «Footloose» n’est pas surprenant. Pour une rare fois, l’équipe derrière ce projet a respecté l’essence de la version de 1984, reprenant pratiquement le même canevas. Il sera encore question du désir d’émancipation de la jeunesse, d’un étranger d’un grand centre urbain qui aboutit dans un bled perdu, de son amour pour la fille du révérend, des sermons de ce dernier, etc. De quoi éviter les fans de la première heure de trop rouspéter. Étrangement, malgré la grande inutilité de l’entreprise (pourquoi ne pas revoir la première mouture, tout simplement?), la magie finit par opérer. Un charme certain se dégage des situations kitch, l’humour léger touche la cible et la portion plus moralisatrice où les grands discours abondent se délecte avec un sourire en coin, gracieuseté du savoureux Dennis Quaid en homme de foi inébranlable.

Les changements les plus notables résultent généralement de l’époque. Bien que quelques tubes phares soient de retour (dont le mythique thème titre), les chansons versent allègrement dans les rythmes hip-hop et elles ne marqueront certainement pas au fer blanc les cinéphiles. Les chorégraphies, peut-être plus élaborées, mais ultimement moins satisfaisantes, peuvent néanmoins compter sur la mise en scène bien dosée de Craig Brewer (à qui l’on doit les réussis «Hustle & Flow» et «Black Snake Moan»), qui sacrifie les retours dans le temps pour une intrigue beaucoup plus linéaire, un brin artificiel, mais pas trop. La plupart des comédiens jouent dans la note, entre vieux pros pas toujours bien exploités (dont Andy MacDowell et Kim Dickens de la sublime série «Treme») et jeunes premiers prometteurs. Même le danseur Kenny Wormald arrive à prendre sa place, s’affranchissant presque de l’ombre de Kevin Bacon. Le seul faux pas se trouve du côté de l’exubérante Julianne Houghs qui en fait beaucoup trop, oubliant du coup à rendre crédible sa relation avec le héros. Un spectateur friand de sociologie se plaira à analyser l’évolution des adolescentes entre les deux récits, avec ce personnage féminin qui passe en moins de 30 ans de la petite fille douce et innocente à la bombe sexuelle, garce et vulgaire…

S’il est légitime de se demander ce qui peut bien expliquer l’existence de cette variation sur les mêmes thèmes, le résultat est loin d’être catastrophique tant le tout se regarde aisément. Cela ne deviendra toutefois pas un classique. À quand un remake de «Grease», de «Flashdance» et de «Dirty Dancing»?

Les + :

* Enfin un remake qui se tient
* L’original a été respecté à 85%, ce qui donne un film attrayant, drôle et touchant
* L’interprétation est tout à fait appropriée
* La réalisation demeure compétente

Les – :

* À quoi bon refaire le tout si c’est pour rien offrir de nouveau en retour?
* Les chorégraphies et les nouvelles chansons sont très inégales, ne restant que trop rarement en tête
* Julianne Hough devrait peut-être continuer à chanter plutôt que de jouer

Les thèmes : Adolescent, adolescence, Amérique profonde, amour contrarié, amour impossible, cameo du réalisateur, Danse – Danseuse, Danseur, école, collège, lycée,  salle de cours, puritanisme, relation père, fille, Remake de film américain, ville, village etc…

Note : *****

La Rédaction de CinéBooster

Critique Film Cinéma Mercredi 07 Décembre 2011

HAPPY FEET 2
Animation (01h39min) – Date de sortie : 07/12/2011
De George Miller
Avec Carlos Alazraqui, Lombardo Boyar…
Film pour enfants à partir de 3 ans

Mumble et Gloria ont désormais un fils, Erik, qui se bat pour découvrir ses propres talents dans le monde des manchots empereurs. Mais de nouveaux dangers menacent la nation des manchots, et tous vont se rassembler – et danser – pour les sauver.

Bande-Annonce 1 : HAPPY FEET 2

Bande-Annonce 2 : HAPPY FEET 2

Critique : HAPPY FEET 2 de George Miller…

Par Franck Olivier DIPPA PRISO

Ce film est la suite de « Happy Feet ».
Les manchots les plus adorables de l’animation sont de retour au cinéma.
Ce chapitre 2 est plus vif et plus merveilleux que le premier.
Le programme pour toute la famille est de la danse, des chansons, des morales positifs, une animation de grande qualité et des effets 3D excellents.

Elijah Wood alias Mumble, le roi des claquettes, est bien ennuyé quand il découvre que son fils Ava Acres alias Erik est allergique à la danse. C’est alors que ce dernier s’enfuit et rencontre Sven Puissant, pingouin capable de voler ! Mumble comprend qu’il ne peut nullement rivaliser avec ce personnage charismatique qu’Erik tente d’imiter… Mais la situation ne fait qu’empirer quand le monde est menacé par des forces telluriques… Erik prend conscience que son père ne manque pas de cran lorsqu’il mobilise le peuple des pingouins et d’autres créatures fabuleuses, du minuscule Krill au gigantesque éléphant de mer, Elephant Seals, pour rétablir l’ordre…

Le jeune et mignon Mumble est à son tour devenu père.
Erik son fils a le don de se retrouver dans les ennuis.
Il deviendra le héros des manchots en secourant de la tribu prisonnière des murs de glace.
Le papa et le fiston formeront une équipe surprenante afin de braver le danger.

En 2006, « Happy Feet » a conquit le public et la presse.
Il a même remporté l’Oscar de la meilleure animation.
Cinq ans après l’opus 2 débarque dans nos salles obscures.
Et pour notre plus grand plaisir, il est bien au dessus du premier volet.

Il y a toujours des imperfections du premier projet dans cette seconde œuvre (des situations comiques douteuses, des références à la culture populaire, des choix de musiques meilleures que d’autres etc…).
L’histoire est plus accrocheuse (drame, humour, et aventure).
Le tempo est plus rapide, ce qui élimine toute lassitude potentielle.

Il y a de nouveaux personnages drôles et appréciables comme Krills l’une des deux crevettes.
En voilà des protagonistes possibles pour un film dérivé, à bon entendeur, salut !
Les causes défendues ici sont la liberté, la différence, l’unité face à l’adversité, l’altruisme, l’humanisme, l’humanité, la bienveillance, l’écologie etc…
L’attaque des oiseaux est l’un des passages les plus noirs du long-métrage.

Par moment le film communique une certaine émotion et à d’autres moments il est vide et superficiel.
L’animation est recherchée et diverse en plus des effets 3D brillants.
La danse des claquettes est un moment mémorable comme il fallait s’y attendre.

Nos sympathiques manchots sauveurs de notre planète terre offrent souvent des réponses hilarantes, idiotes et intentionnellement naïves par moment au réchauffement climatique etc…
« Happy Feet 2 » une belle expédition idéaliste, un peu désuète mais pédagogique pour toute la famille.
Et par rapport au premier, c’est déjà un deuxième petit pas de géant.

Les + :

* L’odyssée est amusante, excitante et cadencée
* Les thèmes sont sociaux, écologiques et humanistes
* L’animation est éblouissante3D
* Les personnages sont drôles et les voix stars du casting v.o sont plaisantes

Les – :

* Le niveau de qualité des blagues est inégal
* Les chansons populaires ne sont pas toutes du même rang

Les thèmes : Catastrophe écologique, Danse – Danseuse, Danseur, Dessin animé et animation, films en 3D – en relief, mer et océan, Neige, froid, hiver, pingouin, manchot, relation père, fils, suite, sequel, voler, en vol etc…

Note : *****

La Rédaction de CinéBooster

Critique Film Cinéma Mercredi 30 Novembre 2011

LE CHAT POTTE
Animation (01h30min) – Date de sortie : 30/11/2011
De Chris Miller (II)
Avec Antonio Banderas, Salma Hayek…
Film pour enfants à partir de 6 ans

Avant sa rencontre avec Shrek, le Chat Potté a eu une jeunesse pleine de surprises… Découvrez l’histoire du plus félin des aventuriers. Miaou!

Bande-Annonce : LE CHAT POTTE

Critique : LE CHAT POTTE de Chris Miller (II) avec Antonio Banderas, Salma Hayek…

Par Franck Olivier DIPPA PRISO

Le Chat Potté est un personnage légendaire de la franchise d’animation achevée « Shrek ».
Le film « Le Chat Potté » est une excentricité amusante et sympathique pour tous les publics (surtout la famille).
C’est un spectacle, une récréation sans prétention.

C’était bien avant que notre mythique Chat Potté ne croise la route de Shrek… Le légendaire félin, et non moins redoutable amant, s’était alors embarqué dans un périple riche en rebondissements, avec la ravissante et rusée Kitty Pattes de Velours et Humpty Alexandre Dumpty, véritable « cerveau » de l’opération. Leur objectif : s’emparer de la fameuse Oie aux Œufs d’Or pour sauver la ville où le Chat Potté a grandi. Voici l’histoire véridique du Chat, du Mythe, de la Légende et… des Bottes !

Le Chat Potté (le pote de Shrek) au fameux accent espagnol (la voix d’Antonio Banderas en version originale donc en anglais) est de retour mais cette fois pour ses propres aventures.
Son but est de sauver sa dignité.
Tout au long de ses périples, il va croiser des protagonistes étonnants comme la chatte Batman (la voix de Salma Hayek) et aussi le fabuleux Humpty Dumpty (la voix de Zach Galifianakis).

Il est parfois dangereux de se lancer dans un spin-off.
A force de souvent trop tirer sur la corde, elle se casse (les pièges de la routine, la redondance, le manque d’inspiration et d’originalité).
Mais ce n’est pas le cas pour l’opus un de « Le Chat Potté » de Chris Miller (II) (réalisateur de « Shrek Le Troisième »).
Cette nouvelle saga s’appuie sur le retour sur sa jeunesse, sa famille, son parcours, son ancienne et mauvaise vie, son futur, et son envie de se bonifier.
Bon c’est vrai, le traitement est superficiel, mais les thèmes sont assez intéressants pour tenir en haleine le spectateur pendant 1h30.

Cette production est bonne. La recette est simple : des animaux charmants, attachants pour les enfants et des références imparables pour les adultes.
L’humour et l’action passent bien, avec une animation éclatante, le tout avec les effets spéciaux 3D plaisants.
Un joli emballage à découvrir, brillant même qui utilise beaucoup l’ambiance espagnole comme trame avec des tours de danse et un classique de scène de tauromachie.

Dans ce long-métrage nous sommes encore plongés dans les fables de l’enfance et le western.
Évidemment les nombreux clins d’œil ne manquent pas (« Desperado », « Les Voyages de Gulliver », « Shrek » etc…).
Toutes ses énumérations sont bien au service de l’exposé et des rôles, très attrayants mais qui malheureusement ne sortent pas du lot.

La production vise un jeune public fan de divertissement à grand spectacle seulement, en mettant de coté l’émotion et c’est dommage.
Ce long-métrage surfe plus sur le style de film d’animation comme « L’Age de Glace » et la proposition est honnête, venez juste prendre un peu de plaisir, faites une pause miaou !

Les + :

* Notre chat héros est adorable
* La qualité est au rendez-vous
* Les effets visuels de l’image sont au top
* C’est un bon divertissant pour toute la famille

Les – :

* Parfois le film s’essouffle et n’accroche plus
* Ce film d’animation ne restera pas dans les mémoires

Les thèmes : Amour contrarié, amour impossible,
blockbusters, superproductions US, Chat, déjanté, Dessin animé et animation, drôles de méchants, films en 3D – en relief, les animaux ont la parole, prequel, situation comique, gag, spin-off et films, séries dérivés, voix-off etc…

Note : *****

La Rédaction de CinéBooster

Sélection DVD – Semaine n°5 Lundi 31 Octobre 2011

TRANSFORMERS 3 – LA FACE CACHEE DE LA LUNE
Science-Fiction – Date de sortie DVD- BLU-RAY : 02/11/2011
De Michael Bay
Avec Shia LaBeouf, Rosie Huntington-Whiteley…

Un événement mystérieux lié à notre passé éclate au grand jour. C’est la guerre qui menace aujourd’hui notre Terre ; une guerre d’une telle ampleur…

Bande-Annonce : TRANSFORMERS 3 – LA FACE CACHEE DE LA LUNE

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BLITZ
Thriller – Date de sortie DVD – BLU-RAY : 02/11/2011
De Elliott Lester
Avec Jason Statham, Paddy Considine…

À Londres, un tueur en série s’en prend aux policiers. Que se passe-t-il lorsque ceux qui sont censés protéger deviennent la cible ?

Bande-Annonce : BLITZ

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OMAR M’A TUER
Drame – Date de sortie DVD – BLU-RAY : 02/11/2011
De Roschdy Zem
Avec Sami Bouajila, Denis Podalydès…

1991. Omar Raddad est emprisonné pour le meurtre de Madame Marchal qui l’employait comme jardinier. Trois ans plus tard, un écrivain convaincu de son innocence…

Bande-Annonce : OMAR M’A TUER

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BANLIEUE INTERDITE – WRONG SIDE OF TOWN
Action – Date de sortie DVD – BLU-RAY : 02/11/2011
De David DeFalco
Avec Dave Batista, Stormy, Rob Van Dam, Omarion, Ja Rule, Katie Knighten…

Ex Marine, Bobby Kalinowsky mène aujourd’hui une existence paisible avec sa femme et sa fille. Un soir, il est invité avec sa femme Dawn dans un night-club par le propriétaire des lieux, et gangster notoire, Seth. Là, Dawn est sexuellement agressée par le jeune frère de Seth. Bobby réagit immédiatement mais tue accidentellement l’agresseur. Dès lors, sa tête est mise à prix par Seth. Pour se défendre contre les gangs lancés à ses trousses, Bobby se tourne vers son vieux copain, Big Ronnie…

Bande-Annonce : BANLIEUE INTERDITE – WRONG SIDE OF TOWN

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OPERATION ARTIC FOX
Drame – Date de sortie DVD – BLU-RAY : 02/11/2011
De Richard Holm
Avec André Sjoberg, Antti Reini…

En 1942, en pleine Deuxième Guerre mondiale, deux soldats suédois abandonnent leurs fonctions et partent vers la frontière avec la Norvège…

Bande-Annonce v.o : OPERATION ARTIC FOX

THE FINAL
Horreur, Thriller – Date de sortie DVD – BLU-RAY : 03/11/2011
De Joey Stewart
Avec Marc Donato, Jascha Washington, Whitney Hoy, Justin Arnold, Travis Tedford, Julin…

Des lycéens marginaux se font harceler par d’autres élèves qui sont plus populaires. A l’occasion d’une soirée costumée, ces jeunes persécutés décident de se venger, violemment…

Bande-Annonce v.o : THE FINAL

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LOW COST
Comédie – Date de sortie DVD – BLU-RAY : 03/11/2011
De Maurice Barthélémy
Avec Jean-Paul Rouve, Judith Godrèche…

Excédés par une attente de 8 heures dans un avion dont la clim est en panne, les passagers du vol Low Cost Djerba-Beauvais sont prêts à tout…

Bande-Annonce : LOW COST

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La Rédaction de CinéBooster